《怪奇物语》中那些恶心又恐怖的怪物咋制作出来的？，《怪奇物语》桌游

*本文来自CG世界，未经授权不得转载。原作者：蒋木木。

前两天有个朋友兴奋的问我，最近有没有看到《怪奇物语》 4？我直接满脑子问号？然后我就被吐槽了，然后我的朋友就像“机关枪”一样的干活给我出口。不知道这部剧有没有这么神奇？朋友还跟我说，像我这种天天看CG的人，不要看这部剧，简直天理不容！所以！抱着不可小觑的态度，上周末开始在家疯狂的恶补，然后全部顺利看完，整个周末都吃不下饭。这部电影不错，里面的怪物制作真的很棒。恶心血腥的保真直接让我胃里翻腾，这也是这部剧的亮点之一。

可能有些朋友对这部剧不是那么熟悉，我就简单分享给大家。《怪奇物语》是由达夫兄弟打造的美国科幻恐怖系列，于2016年7月15日在网飞首播。该剧讲述了一个小男孩失踪后，一个拥有超能力的女孩帮助男孩的朋友找到了男孩的下落，而男孩的哥哥和镇警察局的警长也各自进行了调查。截至2022年，这部剧已经播出了四季。2022年2月，第五季正式续约，也将是最后一季。

我觉得这次推出的第四季，得到了很多人的好评。相比第三季的平淡，第四季的收视率直接高达9.4，甚至有两集的收视率高达9.7！因为《怪奇物语》第四季一口气放出前七集，瞬间占领各国收视榜！直接回到顶端！

第四季的剧情我们没怎么过，还是值得一看的！毕竟系列剧是有提名的，拿了很多奖。你不自己看，还是很可惜的。尤其是越看她们，女团形象越爆炸。遇到妖怪，都表现出一种状态和坚定的信念，印象深刻。

《怪奇物语》第四季——怪物战斗制作琐事。既然看了这部CG剧，在技术方面肯定有所收获。这次打算跟你“深挖”一下《怪奇物语》的怪物制作琐事！

狄摩高根的造型创作说到《怪奇物语》，那狄摩高根一定印象深刻。七年前，Duffer和AaronSims开始合作制作剧中的怪物(说到AaronSims，再多说一点知识。毒液也是这个工作室做的，这个工作室做怪物挺出名的)。从那以后，他们相继检查和设计了一百万种不同的怪物设计。事实上，他们一直想设计一种“人形生物”，最好是能站立和行走的，所以经过不断的改进，狄摩高根被敲定了。

一种与人类相似的中体结构，手臂比例很长，头无脸像“大吸盘”，吸盘上遍布尖牙。

狄摩高根VFX

在第四季中，狄摩高根得到了一个很好的发挥空间，里面有很多打斗的场景，比如在监狱里的一场，正好Duffer想把这个怪物的动作最大化，所以第四季是一个很好的发挥空间。

在第四季的拍摄过程中，很少使用关于狄摩高根的动作捕捉，实际上是通过动画来创造一个角色。先确定每个动作的形式，比如这个怪物咆哮的时候是什么样的表现，用爪子攻击的时候是什么样的状态等等。这些动作确定后，再进入渲染阶段。

当然，整个后续还是需要在场景中不断完善。地面上的雪和灯光……融合了这些元素，狄摩高根这个怪物就真正“活”了。

系列中也有一些特技镜头。一些关于狄摩高根的夸张特技镜头，在CG怪物的基础上，不使用CG人，而是直接邀请特技演员来表演，融合了三大特技序列。

或者在拍摄时用绿身双人或长绿杆代替狄摩高根。长杆可以帮助导演和摄影师更好地了解怪物的实际高度，这样即使没有物理表现，也可以很好地捕捉和构图画面。

还有一个技巧是渲染人和怪物之间的紧张关系。当人们举起火把向怪物挥手时，火焰会变小，产生强烈的张力。当火炬最终被扔进怪物的“吸盘”时，善于运用视觉特效镜头会让剧情更加紧凑激烈。

《怪奇物语》 ——夺心魔狗和魔狗的幕后制作。既然趁热打铁谈到了最近更新的第四季，自然要回顾一下《夺心魔》和第二季的《魔犬》！先来回顾一下抢心魔的幕后。

《夺心魔王》的制作由罗德FX工作室完成，其中马丁佩尔蒂埃(Martin Pelletier)作为VFX导演，从最初阶段到最终完成，以及剧中的战斗场景，都为夺心魔王的创作提供了极大的帮助。

至于夺心怪物的制作部分，创建怪物资产的第一步是确定怪物的大小。把整个身体作为一个整体，改变尺度。看整体比例，比如脚和腿的大小，肩膀和后背，当然还有头。当怪物进食或生长时，身体的这些部位也会发生同样的变化。至于纹理部分，Rode FX设置了一个程序方法，可以根据怪物的大小轻松调整细节和肌肉纤维。

第二步，使用FX模拟图层开发连续外观。制作团队将设置分解为三个主要层，以尽可能优化缓存和网格处理。同时，它还使其仅在摄像机视锥中可见，以最小化缓存大小。

除了以上，自然绑定也是一个大问题。为了让动画师快速迭代工作，团队提出了多层绑定系统，允许动画师只加载特定镜头所需的内容。该基础包括一个控制器，用于处理任何类型的行走、跑步或腿部、身体、躯干和头部所需的任何运动。此外，还增加了一个系统，可以轻松设置每个肌肉弹跳的关键帧。

这种绑定可以按比例放大和缩小特定区域的怪物。动画师只需要考虑设置生物比例栏所需的速度和重量，这也为后续工作节省了大量时间。

像这种“黏糊糊”的怪物，它的嘴和触角绝对是人们关注的焦点。和从第二集发展到最后的夺心怪一样，缩小版只有几颗看得见的牙齿，上面覆盖着黑色的黏液。随着它的进化，黑色的黏液在它的嘴里凹陷下去，最后在第七集的船舱之战中演变成了多排牙齿和断骨的清晰成型序列。因此，该团队从简化的面部/嘴部绑定开始，并在最后两集进行了重大调整，以覆盖许多特写和嘴部动作。

对于触须，团队做了一些前期制作，并和Duffer讨论，确定每一次怪物迭代是否都有触须，包括数量和大小是否一致。这些问题应该提前讨论。

所以最终，团队决定将触手作为一个完全独立的资产，根据拍摄和序列意图，根据需要进行多次定位、缩放和倍增。

制作这样一个复杂的怪物肯定是很费工夫的，也正是因为前期的努力，才会有系列中如此震撼的场面。

Demodog——第二季展现了这个怪物的人生轨迹。按照生长周期，魔犬正常情况下只需要几天就能发育成熟。它们有四条腿，会叫，有集体思维。

相比魔犬，感觉比其他怪物更容易攻击。虽然不是对射击无敌，但是它的皮肤足够厚，可以承受很多攻击，体型也不是很大，大概是一只中大狗的大小。

关于它的幕后，和上面差不了多少，网上关于如何创作的资料还是比较少的。

但不管怎么说，《怪奇物语》除了我们看过的一些CG技术画面，其实这部剧也是致敬。它借鉴了80年代丰富多彩的美国流行元素和电影，如《怪形》和《丧尸出笼》，融入了许多复古元素，为整部电影提炼了许多理念。虽然一开始不知道，但是看完只能说一句。这部剧突然闯进了我的“心吧”！

最后展示一些概念图，欣赏一下。

概念图来源：www.iamag.co/the-art-of-stranger-things